Me niego a ser cómplice

Hay determinados momentos en la vida que pararse y decir basta es la única opción posible, sobre todo para algunas personas. Ese es mi caso en este momento, la gota ya ha derramado el vaso y la verdad me niego a ser cómplice con mi silencio de la amputación sistemática que lleva sufriendo la cultura desde hace ya algún tiempo en nuestro país. La cultura está agonizando, sufriendo una muerte mucho más brusca de lo esperado. Todo ello, gracias a una serie políticos que no saben ni lo que significa y mucho menos les interesa saberlo. Pero no sería justo culpar a "esas mentes pensantes" tan poco lúcidas en muchas ocasiones Los ciudadanos silentes son igual de responsables, y lo peor del caso es que no saben o quizás no quieren saber que están siendo utilizados. Desde los mas antiguos confines de la historia, a los malos gobernantes solo les quedaba la opción de la manipulación de sus súbditos que no ciudadanos. A nadie se le escapa que acatar mediante silencios cómplices o simplemente permanecer distraídos de la realidad es una forma de facilitar la labor destructiva de algunos políticos. La distracción es un elemento utilizado desde muy antiguo, lo que no por ello le debería hacer desconocido. La cultura, independientemente de la existencia o no de crisis económica, ha sido siempre muy incómoda para los gobernantes. No es fácil gobernar un pueblo culto y por ende con capacidad de crítica y pensamiento,lo cómodo es distraer al personal con "Pan y Toros" como decía mi ilustre paisano Jovellanos. Ya que la dotación de información, capacidad de pensamiento, crítica constructiva y libre no es muy interesante para las mentes pensantes de este país y teniendo en cuenta que estamos en crisis creo obligado recordar para algunos y señalar para otros la cantidad de puestos de trabajo directo e indirecto que genera las diferentes manifestaciones culturales. La cultura cotiza en la economía de un país dando riqueza monetaria, espiritual y mental. Uno de los grandes problemas, aunque este es común en varios sectores económicos, es la falta de unión y organización para reclamar y luchar por lo que es nuestro. Los distintos sectores que viven y se desarrollan gracias a las industrias y eventos culturales quizás han asumido que son la sobrina pobre de la familia, la cenicienta de un cuento de nunca acabar. Pues creo que ha llegado el momento de levantarse y demostrar que somos muchos los que vivimos, disfrutamos y sentimos la cultura como necesaria para el desarrollo de nuestra sociedad. También son muchos los que tienen derecho a luchar por nuestros puestos de trabajo: artistas, músicos, editores, escritores, escenógrafos, directores, productores,......Pero así mismo también es necesario que el turismo, la hostelería, los periodistas ...... sepamos que nuestro trabajo también peligra. Es hora de analizar y pensar, de remar en una misma dirección. Pero lo que si tengo claro es que yo me niego a ser cómplice de una muerte que no deseo y mi silencio no ayudará a ello jamas.

Llegó la hora de ser valientes

A nadie se le escapa que la coyuntura política y social está complicándose demasiado y no solamente en nuestro Universo más cercano. No es momento de veleidades, ni de brindis al sol, ni tampoco valen los discursos llenos de palabras. Cuando llega la tormenta, solo queda ser valientes fijando posiciones claras y contundentes, sin resquicios a la duda ni a la doble interpretación. Es momento de escuchar, darse cuenta que ser político es mucho más que una profesión, es una obligación con y para los ciudadanos. Nosotros los votamos y les pagamos con nuestros impuestos. Por lo tanto, tenemos derecho a ser como mínimo escuchados, aunque tampoco se me escapa que los verdaderos ciudadanos también tenemos nuestras obligaciones por y para la sociedad. Esa valentía se ha de reflejar en varios campos de una vez por todas, aunque debería decir que no tengo muchas esperanzas. La educación es fundamental para el sano crecimiento y desarrollo de una sociedad, para que los habitantes de la misma no se queden simplemente en eso, sino que se conviertan en ciudadanos responsables y comprometidos. Siempre he defendido la enseñanza pública, su potencialidad y la necesidad de un fuerte apoyo a la misma. No entiendo la existencia de regímenes híbridos, como es el caso de los colegios concertados. Vista la situación en la que estamos ,extraño que al menos un solo partido político defendiera simplemente la existencia de dos tipos de modelos educativos, el público y el privado, sin situaciones intermedias. Obviamente, y visto lo visto, ya he desistido, porque algunos de los que defienden de palabra la enseñanza pública mandan a sus hijos a la concertada. La coherencia y la valentía parece que no están de moda, pero para mi forma de ver la vida son fundamentales e imprescindibles. Con la cultura nos pasa más de lo mismo, no hemos sido capaces de tomarnos en serio la importancia de la misma, tanto para educar en libertad y abrir la mente, como para ofrecer un sector laboral realmente importante en este país. La cultura mueve muchos puestos de trabajo directos e indirectos, pero nosotros mismos no nos lo creemos y la consideramos un bien superfluo: Por eso le hacemos determinados guiños, todos ellos infructuosos y sin muchos resultados efectivos Seamos valientes de una vez por todas y pensemos lo que queremos. Pongamos encima de la mesa las cartas que queremos jugar, porque los ciudadanos nos merecen verdades directas y nada de cantos de sirena. El oscurantismo y la endogamia ha quedado sobradamente demostrado que no dan resultado, los ciudadanos queremos opinar, formar parte de la sociedad y por lo menos ser escuchados pero no solo cada vez que hay que acudir a las urnas. Los viejos modelos se caen y a poco que fuéramos observadores nos habríamos dado cuenta. Símbolos hay muchos, quizás el muro de Berlín es uno de ellos. Es hora de observar, analizar con calma, escuchar y volver a construir contando con una base fuerte no meramente simbólica, observando, cambiando las caras y las situaciones. Es hora de olvidar las palmeras que dan calor y bajar al frio invierno, solo desde esa posición se puede salir de nuevo a flote y fortalecido. En estos momentos, si queremos surgir fuertes a modo de Ave Fénix, solo veo una opción posible, ser valientes y por tanto autocríticos haciendo lo que deberíamos haber hecho hace mucho tiempo, sin pensar que rédito en votos nos dan esas decisiones. Dejémonos de demonizar a los que llevan tiempo anunciando verdades y situaciones que tristemente son actuales, a los que han demostrado sobradamente que tienen ideas y razones, a los que son críticos esgrimiendo verdades como puños. Insisto es momento de olvidarse de las palmeras, llega el otoño y deberíamos acercarnos al frio más intenso, Vamos a comenzar a construir desde la base eliminando los errores pasados y solo así podremos volver fuertes.

Cultura: muchas más que una simple palabra

Para algunos, puede que la Cultura sea un puñado de letras unidas que constituyen un gasto innecesario y superfluo. Para otros supone un puesto de trabajo y para el tercer grupo entre los que me encuentro, es mucho más.
Desde que tengo uso de razón, mis recuerdos van ligados a libros, teatro, música clásica, jazz, blues, lírica, música coral, gospell y danza.
Me considero una mujer afortunada por haber nacido en una familia donde todas estas representaciones culturales tenían mucha importancia, e iban ligadas a la educación basada en la libertad y sensibilidad, en la creación y el respeto, en fomentar el pensamiento crítico y libre.... Esas mismas premisas son las que sigo con mis hijos, acostumbrados desde muy pequeños a acudir a todo tipo de manifestaciones culturales y sobre todo a disfrutar con ellas.
La cultura ha de ir unida a la educación, porque es la única forma de hacer de las personas verdaderos ciudadanos, en los que el respeto a las diferentes ideologías, sensibilidades y creencias tengan cabida.
Mi vida profesional siempre ha ido ligada a la cultura en sus diferentes manifestaciones permitiéndome conocer grandes autores, músicos que no solo he admirado por su trabajo sino por su trayectoria personal, de los que he aprendido mucho.
Ültimamente mi vida personal y la laboral me ha llevado, afortunadamente, a conocer la labor de Ana María Iriarte que vive por y para la música, gastando para ello su patrimonio sin pensar en nada más que el amor por la lírica. He tenido el verdadero lujo de verla disfrutar en las producciones que su FUndación produce siempre dando oportunidad a nuevos valores de la lírica, en el Concurso Internacional de Zarzuela que lleva su nombre, e incluso en pequeñas charlas con amigos y compañeros pensando en nuevos proyectos. Eso si que es amor por la Cultura y por lo que ella representa.
Me niego a pensar que una ciudad como Gijón, mi ciudad, de la que me sentía plenamente orgullosa y a la que vino Ana María Iriarte para ofrecer su sabiduría, su dinero y su calidad humana, va a seguir viendo como la cultura sigue muriendo por los odios de un Señor que se dice Concejal de Cultura. Estos desmanes han de terminarse, alguien tiene que ponerle freno a sus odios y resentimientos.
Primero fue la Fundación Ana Maria Iriarte, ahora lo está siendo la centenaria Sociedad Filarmónica de Gijón y después quien será?.
Esto está siendo demasiado, creo que todos aquellos verdaderos amantes de la cultura debemos empezar a reaccionar para evitar tanto despropósito.

"Pan y Toros", la emoción a flor de piel o el placer de disfrutar de un gran espectáculo

Para los que somos amantes y habituales consumidores de cultura debemos reconocer que no siempre es fácil sentir cuando la emoción de un espectáculo traspasa las tablas de un Teatro.
Esa emoción la he podido sentir con la zarzuela "Pan y Toros", una maravillosa producción llena de calidad y originalidad llevada a cabo por la Fundación Ana María Iriarte. He de reconocer que no conocía ni el libreto, ni mucho menos la música, mi única aproximación era una lejana lectura de los diarios de Jovellanos, hilo conductor en este montaje dirigido por Ignacio Garcia.
La intensidad política de los textos así como la belleza musical del libreto se conjugaron con un grupo de voces perfectamente armónicas, conjuntadas, llenas de fuerza, calidad interpretativa y vocal, así como emoción y tensión.
La magia se instaló durante 5 días en el Teatro Haagen Dasz Calderón haciendo que las emociones se instalasen a flor de piel. Los cantantes entre ellos Alicia Berri, en el papel de Princesa Luzán y en el dúo con Belén López, consiguieron hacer que las lágrimas apareciesen en mis ojos sin solución de continuidad. La piel erizada sintiendo voces de gran calidad y con una excepcional capacidad interpretativa.
Es una pena comprobar como la prensa no se hace eco de este tipo de espectáculos.
No se ha puesto el cartel de agotadas las localidades pero lo que es mucho mejor sin duda es comprobar la cara y escuchar los comentarios de los asistentes.
Una vez más creo que sería de justicia reconocer la labor de Ana María Iriarte y de Alejandro Inurrieta al mando de la Fundación Ana María Iriarte en pos de la cultura, de su difusión, de trabajar en pos del descubrimiento de nuevos valores de la lírica y también en su continuo esfuerzo por buscar producir espectáculos nuevos o desconocidos de una calidad excepcional.
Solo espero que alguno de los mecenas de este país se pare a pensar en que merece la pena apoyar este tipo de Fundaciones y proyectos. No es justo ver como siguen apostando solos o casi solos en contraposición a los que siempre ocupan las carteleras de los teatros con mucha menos calidad.
La Fundación Ana María Iriarte está realizando un gran trabajo y estoy segura que seguirá creciendo de la mano de la propia Ana María y del tesón y entusiasmo de Alejandro Inurrieta.
Gracias por hacernos disfrutar, sentir, emocionarnos y aprender nuevas facetas de la cultura lírica española.

la cultura, mucho más que diversión

Algun@s piensan que la cultura es una mera y pura diversión sin ningún fundamento o simplemente un gasto de dinero de algunas administraciones públicas. Nada más lejos de la realidad. Varios son los analísis que se pueden hacer de la funcionalidad de las diferentes representaciones culturales. Fomentar la capacidad de pensamiento, la amplitud de miras y criterio, poder visualizar y acercarnos a otras realidades de mundos que pueden sernos lejanos, acercanos a otras formas de entender la vida e incluso llegar a comprender otras sociedades.
No somos el ombligo del mundo y nuestra realidad personal no es la única. Vivimos en una sociedad cada vez mas interconectada y con multiples realidades. La cultura y máxime si va ligada a la educación nos permite ser ciudadanos.
La palabra ciudadanos es mucho más que varias letras juntas formando un vocablo significa responsabilidad, defender unos derechos y deberes cívicos en pos de una mejor convivencia.
Este gasto de algunas administraciones no es para nada un asunto futil. Además de todo lo significado anteriormente supone una industria que en la actualidad da trabajo a muchas familias tanto directa como indirectamente.
El PSOE gijones entiende a la perfección la necesidad de la cultura como un bien de servicio público y una fuente de generar empleo por ello apuesta eventos tan reconocidos como el Festival Internacional de Cine, FETEN, la Semana Negra y el recientemente incorporado Concurso Internacional de Zarzuela. En este último caso, reconoce la importancia de la colaboración público-privada necesaria para llegar donde no puede llegar la administración pública.

El peligro de pensar

A lo largo de la historia mundial, hay claros ejemplos de gobiernos que consideran peligroso tener ciudadanos con criterio, capacidad crítica y pensamiento. Muchas veces se ha hablado del opio del pueblo, situándolo en diferentes actividades, como un modo de distracción en el que los ciudadanos se centran en trivialidades sin llegar a preocuparse por como crear una sociedad desarrollada.
La educación es uno de los pilares básicos de una sociedad, ningún esfuerzo que se haga en este sentido será en balde.
La II República entendio a la perfección este reto y pese a su desgraciadamente corta historia en Asturias, en apenas 9 meses, se crearon 200 escuelas pretendiendo no solo reducir el analfabetismo sino también crear una red de instituciones escolares para construir ciudadanos.
Los Ateneos y las antiguas Casas del Pueblo también se convirtieron en piezas clave para llevar a cabo la formación de la población en diferentes campos.
Las diferentes ideologías marcan mucho el desarrollo de una sociedad. La derecha se ha caracterizado siempre por considerar que una sociedad constituida por individos con capacidad de pensar es peligrosa. Desaparece el sentido crítico, los valores cívicos tan necesarios para la convivencia y la implicación en los problemas que nos atañen a todos.
Para darnos cuenta de los diferentes modelos de actuación, baste comparar dos ciudades como Madrid y Gijón. Ambos con diferente color político y por ende con un desarrollo totalmente diferenciado.
El PSOE gijonés ha gobernado en esta ciudad durante todo el periodo democrático creando un entramado asociativo vecinal, cultural, juvenil... imbricado en la ciudad, crítico y reivindicativo. La educación pública se fomenta en programas como el 11x11 o la creación de 12 escuelas de 0 a 3, algo que se aleja mucho de la realidad madrileña.
El fomento de la actividad emprendedora y la innovación creando el primer Parque Científico Tecnológico municipal de España, asi como el primer Fondo Capital Riesgo de titularidad municipal son otros claros ejemplos. La cultura es otro de los pilares básicos que dan la oportunidad de tener una sociedad instruida y construida en valores.
La II República supuso mucho más que no tener monarquia. En estos momentos, se necesita más que nunca recuperar esos valores de concienciación pública, civismo y pensamiento crítico.
Dos ejemplos de ciudades con diferente ideología y diferente espíritu. Mi elección está clara, me quedo con Gijón.

La arqueología cinematográfica a debate

Las XI Jornadas de Patrimonio Industrial han versado este año sobre la Arqueología Cinematográfica. Durante 5 días, la industria del cine ha sido protagonista de charlas, comunicaciones, paneles, presentaciones de libros, exposiciones y visitas por escenarios naturales que se convirtieron en enclaves para películas como El Orfanato o la Torre de Suso del director asturiano Tom Fernández.
Este Congreso que comenzó el pasado 23 de septiembre extendiendo su actividad hasta el 27 del mismo mes, ha servido como excusa para poner sobre la mesa las distintas realidades del Séptimo Arte en países como Argentina, México, Cuba, Francia, Italia, Bélgica y como no podía ser de otra forma la casi totalidad de las comunidades españolas.
Nicola Massanti fue el encargado de inaugurar este Congreso aportando su experiencia en la ardua labor de recuperación de películas que forman parte de nuestro patrimonio cultural.
La exposición “El cine evocado” organizada gracias a la participación inestimable de la Filmoteca española mostraba las maquinas, focos así como a través de algunas fotografías el trabajo de los operarios y la arquitectura de los cines españoles en el comienzo de la andadura de esta industria en nuestro país.
La recuperación de los trabajos realizados en este sentido, también fueron puestos de manifiesto con la presentación del libro de Juan Carlos de la Madrid, “8.000 imágenes de cine primitivo”, un exhaustivo recorrido por los cines asturianos para recuperar las realidad de la sociedad, sus usos, costumbres a través de las películas proyectadas en las diferentes salas.
En definitiva, todas actividades con destacados profesionales dedicados a el mundo de las ilusiones y los sueños, con la única de idea de recuperar la memoria histórica de aquello que forma parte de nuestra historia
http://www.incuna.org

Vinos en el Jardín

Una año más se celebró se celebró la fiesta del Equinoccio en el Jardín Botánico Atlántico de Gijón. En esta ocasión la uva fue la protagonista.
A pesar de estar en una región donde la sidra es una de nuestras insignias, no dejamos de pertenecer a un País con gran tradición vitivinícola. Incluso en nuestro Principado la creación de vinos tanto tinto como blanco ya son una realidad cada vez con más reconocimiento.
La peculiaridad de estos caldos era probar vinos de famosos con bodega propia no sólo realizados en España sino también en otros países vecinos como Francia e Italia.
Nombres reconocidos estuvieron representados en el Jardín con sus vinos, entre ellos: Miguel Bosé, Víctor Manuel, Amaya Arzuaga, Joan Manuel Serrat, Bertin Osborne, Gerard Depardieu....
La cata de vinos, relacionar los olores de los mismos con plantas de este Jardín, que cada día va cobrando más renombre, y para finalizar un concierto de los Stormy Mondays fueron los protagonistas de un día que amenazaba lluvia y pese a los imponderables del clima nos permitió disfrutar de un paraje de lujo para la ciudad de Gijón.

Y ya van XXII

Muchas cosas han cambiado y mucho hemos crecido desde aquella primera Semana Negra entre las grúas del Musel, las huellas de sangre pintadas por el suelo y las primeras tertulias, así como el primer concierto a cargo de Gabinete Caligari.
Se acerca la XXII edición, el 10 de julio llegará de nuevo el tren negro con escritores y periodistas ávidos de disfrutar nuevamente de charlas, presentaciones, firmas de libros e incluso coloquios improvisados con los lectores que les abordan por la calle.
La República en la persona de Belarmino Tomás, la Mafia napolitana, la Dictadura argentina son apuntes de lo que nos podemos encontrar mientras paseamos por la Semana. Y hasta podemos darnos el lujo de acceder a uno de los 7 libros que este año se regalaran.
La cuestión es ir superándose en cada edición, algo bastante difícil por otra parte pero que innegablemente se consigue año a año.
El jazz,flamenco, bluess,swing,pop- rock, música africana llena de color y ritmo, tendrán cabida en el escenario central para dar gusto a todos los que han llegado a propósito o los que simplemente pasearan por allí.
Pero sin duda algo que emocionará a muchos de los que somos asiduos de la Semana es el recuerdo a Paco Ignacio Taibo I, el gato culto, con amigos como Serrat, Ana Belén, Victor Manuel.
Ya nos queda poco y desde aquí, os lo iré contando para todos aquellos que no tenéis la suerte de vivirla en primera persona.

LLuvia para un intermedio

Han pasado unos días desde que el Teatro JOvellanos ha cerrado temporalmente sus puertas. Se trata de un cierre por aproximadamente 6 meses, aprovechando las ayudas del Gobierno Central nuestro teatro podrá afrontar las mejoras técnicas que se requieren para seguir trayendo a nuestra ciudad espectáculos de gran calidad.
El último espectáculo de esta etapa ha sido Rain del Cirque Eloize. Un espectáculo llegado de Canadá donde el nuevo concepto del circo se mezcla con el baile, la excelente dramatización de una historia que serviría de guia para el desarrollo de este espectáculo.
El mundo de los sueños y las ilusiones de un niño que apenas tenía nada excepto un gran amigo y una pelota roja son el marco de malabaristas, contorsionistas, payasos, equilibristas todo ello con un cierto aire retro que en momentos recordaba los años 20.
La música que en ocasiones era en directo, salia de la mano de un pianista de bar acompañado por las cálidas voces de 2 mujeres.
Elegancia, buen hacer y para terminar la continua lluvia sobre el escenario al que finalmente salieron todos los integrantes de este magnífico y cuidado espectáculo.
Baile bajo la lluvia sobre un escenario cubierto por un gran plástico negro ha sido el intermedio del Teatro Jovellanos. Pero no sin antes recibir toda la compañía los numerosas aplausos de un público puesto en pie que llenaba el teatro.
http://www.cirque-eloize.com/fr/spectacles/rain/

¡Un año ya!

El tiempo pasa muy rápido, apenas sin darnos cuenta van pasando los días en el calendario. Este es un hecho patente cuando festejamos momentos alegres,
cumpleaños.... Pero en este caso no es así. Ya ha pasado un año desde que Ángel González se fue.
Este gran poeta asturiano ha estado y estará en miles de corazones, para ratificarlo sólo hace falta recordar esos maravillosos recitales nocturnos en una carpa atiborrada de gente al lado del Molinón. Esto ocurría, sistemáticamente, cada verano durante la celebración de la Semana Negra de Gijón.
Todos aquellos que tenemos la suerte de participar de la Semana desde dentro le recordamos en la terraza del Hotel Don Manuel, rodeado de amigos, lleno de simpatía y manteniendo maravillosas conversaciones.
Este año varias veces me he encontrado con él:en la pasada edición de la Semana Negra lo sentimos a nuestro lado. No estaba físicamente pero si su alma y por supuesto su gran corazón. Por segunda vez, en la Sede del Gobierno del Principado de Asturias de Madrid donde el músico chileno, Americo Appiano, interpretó 4 poemas que había musicalizado.
Ahora, para recordar su presencia, aunque para los que le conocimos nunca ha dejado de estar, Susana se ha encargado de seleccionar una serie de poemas, pero no desde el punto de vista de esposa sino como lectora. Este libro,"La primavera avanza", se ha presentado en la Sede del Gobierno del Principado de Asturias en Madrid con gran éxito y asistencia de admiradores y amigos, será otro de sus éxitos.

¡ Aquellos sabores de mi infancia !

Para los gijoneses, los oricios o erizos de mar son algo común que a la mayoría nos gusta comer o bien crudo o bien cocido. Aunque posteriormente surgieron modalidades culinarias como el revuelto o el caviar de oricios, esto último nuevamente un invento de una empresa de conservas gijonesa.
Pese a ser algo tan común, en cualquier casa o sidrería, acompañado por unos culines de sidra, nunca nadie había realizado un recetario sobre las distintas formas de cocinar estos animales.
Coincidencias de la vida, ha tenido que ser una buena amiga chilena, Juana Barria, escritora y residente en Gijón la que haya escrito este libro. Descubriéndonos a todos los asistentes a la presentación que Chile es uno de los paises consumidores del erizo de mar. Además de las respectivas recetas obtenidas en distintas partes del mundo relata la importancia culinaria del oricio desde el hombre prehistórico pasando por los griegos, romanos, etc.
"Elogio del oriciu" es el título de este libro que adquiere como no podía ser menos el color en la portada de este exquisito animal con fuerte sabor a mar y del que podemos disfrutar durante el invierno cuando el agua del mar es más fría.

Todo un lujo para el primer día del Gospel Gijón Festival

El teatro lleno es algo a lo que se acostumbra en el Festival de Gospel,una de las muchas citas obligadas a lo largo del año que nos ofrece el Teatro Jovellanos.
No pudo empezar mejor, Bridget A. Bazile con su maravillosa voz de mezosoprano y un piano de acompañamiento, llenó de emoción a los todos espectadores que hemos tenido la suerte de disfrutar su actuación.
Bridget es una apuesta segura ya que ha compartido escenario con figuras de la lírica como Barbara Hendricks y las mejores corales de Spiritual y Gospel, triunfando como solista en el Carnegie Hall o la Orchestra Hall de Chicago entre otros.
Las canciones fueron pasando con gran rapidez, eso es lo que parece cuando uno disfruta al máximo, para acabar con una maravillosa versión del villancico "Noche de Paz" que hizo emocionarnos a más de uno interpretado por esa maravillosa voz.
Pero la noche no había acabado, un cambio rápido de escenario era necesario para recibir a Northern Kentucky Brotherhood Singers. En esta ocasión, los 5 integrantes de esta formación interpretaron a capella clásicos como "Go Down Moses" o "Swing Low Swett Chariot", con el más puro estilo Dixie y en ocasiones rememorando un paseo por New Orleans.
El homenaje a la navidad llegó con "El tamborilero" en una hermosa versión.
Este Gospel Gijón Festival promete ser uno de los mejores de los últimos años. Pero aún quedan algunas actuaciones más.
http://www.bridgetabazile.com/music.cfm

O Domina Nostra

La Compañía Nacional de Danza suele ser apuesta segura. Su actuación en el Teatro Jovellanos fue una muestra más de ello.
Tres fueron las obras que interpretaron, de las que solo disfruté las dos últimas, ambas bajo la coreografía del actual director de la compañía y nuestro bailarín más internacional, Nacho Duato.
El Opus 55 de la obra "O Domina Nostra" del compositor polaco Henryk Górecki es la música utilizada en la segunda obra. La Virgen negra, es utilizada como enlace entre lo divino y lo humano. Es la relación en muchos casos de dolor y desgarro pero llena de fuerza entre la madre de Jesucristo y los hombres. Una sola bailarina en escena que por momentos parecía que volase en el escenario, con una gran expresividad y unos movimientos perfectos, llenos de elegancia al igual que los 10 bailarines con los que compartió las tablas del escenario.
Por último White Darkness sirve de excusa para reflejar el mundo de las drogas. Una cuidada puesta en escena con la música de Karl Jenkins, intentaba hacer reflexionar a los espectadores sobre nuestro comportamiento ante este problema. El aislamiento de los drogadictos, en una sociedad que en algunos ámbitos en ocasiones mira hacia otro lado y en la falta de comunicación social.
En este último caso la primera bailarina fue excepcional, elegante, con movimientos precisos y llenos de técnica realmente depurada.
A excepción de la primera obra, que excuso decir no me gustó nada. El resto del espectáculo ha sido memorable.

Tengamos la guerra en paz

Bajo este lema comenzaron ayer los V Encuentros Internacionales de la Agencia Asturiana de Cooperación. Su inauguración comenzó con el concierto de una cantante palestina, RIM BANNA.
El concierto de ayer, en el Teatro Jovellanos, se convirtió en maravilloso descubrimiento. Esta cantante, que apareció en el escenario con muletas debido a una caída que había tenido poco antes de empezar su concierto. Se entregó a un público que comenzó expectante y acabó totalmente entregado.
Nos hizo vibrar con su música mezcla de ritmos árabes, jazz y rock. Una cálida voz llena de fuerza y esperanza, interpretando canciones tradicionales con ritmos actuales intercaladas con otras que hablan de la situación de su país.
Una vez más la magia llego a las tablas de este centenario teatro gijonés demostrando que la cultura también puede ser un mecanismo para alcanzar la paz.
RIM BANNA, con su voz, acompañada por una guitarra acústica, una eléctrica, un bajo y una batería, nos hizo viajar a un país que sufre pero que a la vez mantiene la esperanza y donde existir es resistir.
myspacerimbanna

Se acabó Villa Maravilla

Villa Maravilla es una feria del libro infantil y juvenil bastante atípica.
El cartel de la misma se elige entre los dibujos que distintos escolares asturianos mandan al concurso para elegirlo. Los libros que se muestran no se pueden vender, son para que tanto niños, jóvenes como adultos los tomen y los ojeen.
Autores de reconocido prestigio, como Fernando Marias (Premio Gran Angular 2008), Elia Barceló y Luis Sepúlveda (director de dicha Feria)tuvieron la oportunidad de reunirse con chicos de primaria de distintos colegios para responder a sus preguntas e inquietudes.
Los encuentros de los autores, talleres, poesía, cómic, música, cine, sirven para acercar los libros a niños y jóvenes. Un libro es una constante aventura, donde la imaginación es la protagonista. Incluso releyéndolo con el paso de los años, vamos descubriendo nuevos sentidos y matices que nos habían pasado por alto.
También hubo un hueco para las exposiciones, una de ellas eran los dibujos finalistas del concurso del Cartel de Villa Maravilla. La otra, dedicada al libro "Cómo se hacen los libros" de la editorial asturiana Pintar-Pintar, ganadora Primer Premio en la categoría de libros Infantiles y Juveniles de los galardones que concede el Ministerio de Cultura a los libros Mejor Editados del 2008
Un superheroe, el "Capitan Calzoncillo" se paseaba todas las tardes haciendo las delicias de los más pequeños, firmando autógrafos y haciéndose fotos con sus admiradores.
Ahora llega el momento del balance final de una feria que apenas acaba de nacer. Villa Maravilla, con dos años de existencia sigue batiendo record de asistencia, lo que significa de nuevamente el listón está muy alto.
Felicidades a todos los que lo habéis hecho posible
villamaravillaengijon

Argentina ganadora en el Festival internacional de Cine de Gijón

La película "Liverpool" del director argentino Lisandro Alonso ha sido la ganadora de la 46 edición del Festival Internacional de Cine de Gijón.
La ternura y sensibilidad narrativa se unen a los impresionantes exteriores de Ushuaia.
En esta cuidada película, de bella factura a nivel de imágenes como de guión e interpretación, se compagina a la perfección el hielo y el frio del exterior con un interior lleno de reproches, responsabilidades, culpas y recuerdos.
Está película rodada con actores no profesionales nace, según el propio Leandro, primero a través de las imágenes de ese espectacular escenario que es Ushuaia en Tierra de Fuego (Argentina. Luego tras trasladarse allí y recorrer varios cientos de Km fueron surgiendo los actores así como el guión.
En definitiva, una cuidada y espectacular fotografía, mezclada con un guión repleto de sentimientos encontrados, con la veracidad de unos actores no profesionales y dirigida por un amante y conocedor del buen CINE, Lisandro Alonso uno de los valores del cine argentino actual.
festival internacional de cine de gijon

Buen comienzo

Ayer tuvo lugar la inauguración de la 46 edición del Festival Internacional de Cine de Gijón.
El escenario del Teatro Jovellanos se cubrió de rojo para recibir a Barry Adamson. Como ocurre cada año, la música es la encargada de empezar la ceremonia. En este caso, el blues y el jazz acompañados por la fuerza de esta banda hicieron que la mayor parte de los asistentes a esta ceremonia inaugural estuvieramos moviéndonos en nuestros asientos.
Trás la presentación del jurado y de una de las directoras estrellas invitadas al festival, la argentina Lucrecia Martell, que presentará durante los 10 días de festival toda su filmografia incluida "La mujer rubia" que forma parte de las películas que participan en la sección oficial.
Y llegó el momento de la película inaugural "Asfixia", excelente película con una gran carga de profundidad sentimental. Reflejando los problemas de relación amorosa de un hijo que convivió con una madre llena de amor pero falta de responsabilidad.
Una película realmente recomendable. Una vez más el cine independiente vuelve a estar en las salas gijonesas y a buen seguro con un gran éxito.
Ya estamos preparados para elegir entre 200 películas, exposiciones, conciertos y cursos durante 10 días

Siempre en mi memoria

Hace más de 15 años te conocí en la Semana Negra de Gijón. Por aquel entonces, presentaba un programa diario de TV. Algunas fueron las entrevistas que te hice en los alrededores del Campo de fútbol del Molinón, antigua ubicación de la Semana.
Más tarde o más bien a la vez comenzó mi amistad con toda tu familia, algo realmente fácil por cierto.
Horas de televisión las rellenamos con tertulias realizadas a la limón entre Marina y yo. Muchas andanzas y muchos recuerdos. Y tu observando nuestras ocurrencias junta a Mari Carmen, la mujer que te amó y siempre te amará. Tu fiel compañera.
Aún recuerdo una entrañable conversación que tuvimos con motivo de tu presentación del libro "Historias de los Astures", con una conversación que derivó en un maravilloso descubrimiento para todos. Mi tío abuelo, al que nunca conocí, se había ido a México contigo y con Horacio. Los tres amigos juntos en una aventura que duró muchos años y que se llevo primero a mi tío abuelo, conocido por todos como "El Pilu".
Lo que comenzó con una amistad entrañable terminó siendo una relación más fuerte, de familia.
Siempre recordaré tu sonrisa, tu alegría que siempre contagiabas a todos los semaneros de corazón. Luego el tiempo me llevó a vivir en México a tras volver a España, reencontrarme con la Semana Negra pero esta vez y con una gran felicidad y orgullo a trabajar desde dentro.
Siempre te voy a llevar en mi corazón, recordar tu sonrisa afable y tu alegría. Ya formas parte de mi vida, de ese rincón donde los buenos recuerdos se guardan a buen recaudo para reconfortar el alma.
Para ti Paco, siempre en mi corazón

Los inesperados descubrimientos

Soy de esas pocas personas que disfrutan con su trabajo y que hacen lo que les gusta. Soy una privilegida. Desde esta posición, he podido y puedo conocer,novelistas, actores, músicos, poetas, pintores y todas aquellas personas relacionadas de una u otra forma con el mundo de la cultura.
La sorpresa forma parte de mi trabajo, es fácil descubrir nuevos talentos o viejas glorias a veces olvidadas injustamente. Sebastian Abad es de los primeros, un poeta argentino actualmente residente en Madrid.
La poesía tiene un público muy minoritario pero en este caso, los poemas de Sebastian son cercanos, contundentes, redondos y valientes. Los sentimientos sin enmascarar no van unidos a metáforas impersonales y rebuscadas.
El lenguaje es cercano y cercano al corazón. Las palabras salen como punzadas agudas que se clavan en corazones silentes y quizás algo dolidos por la vida. Pero la poesía no hay que etiquetarla, lo mejor es escucharla y para ello tenéis esta muestra.